
- Александр Петрович, прежде чем начать нашу беседу, хотелось бы от имени всех театралов редакции «Комсомольской правды» поздравить вас с присвоением звания «Народный артист России»…
- Спасибо.
- …и напомнить пушкинские строки: «Поэт, не дорожи любовию народной». А вы дорожите любовью народной?
- А как же иначе? Ради любви зрителей мы и живем, и выходим на сцену. И эту любовь надо еще заслужить.
О любви народной
- А не припомните самые неожиданные, на ваш взгляд, проявления этой самой народной любви?
- Неожиданные?.. Как-то гастролях в Южно-Сахалинске один зритель ходил на наши спектакли каждый вечер, а потом принес в подарок целую стопку книг. Давно это было, еще в советское время. Тогда популярные авторы в дефиците были.
- А проявления нелюбви случались?
- Скорее, не нелюбви, а элементарной невоспитанности. Когда, например, во время напряженной сцены в серьезном спектакле кто-нибудь в зале начинает разговаривать по мобильному телефону. Хотя, быть может, человек попал в театр по случаю, за компанию. И если станет интересно, придет еще раз. Уже, как говорится, по зову сердца и по велению души.
- А у вас, Александр Петрович, с чего театральный роман начинался?
- С того, что друг позвал в детскую драматическую студию города Артема. Пообещал, что будет интересно. Мне тогда лет 13 было.
- Выходит, вы в театр тоже за компанию пришли?
- Выходит.
- А вы свою первую роль помните?
- Доктор Пилюлькин в «Незнайке-путешественнике». Помните такую сказку?
- Конечно. Пилюлькин – замечательный персонаж. Ходит с градусником и всех угощает касторкой.
- Да-да, точно. Хотя погодите, еще до Пилюлькина, во втором классе наша учительница поставила сценку по мотивам мультфильма «Остров ошибок». Я там играл мальчика-двоечника, который все никак не мог сообразить, как правильно поставить запятую во фразе: «Казнить нельзя помиловать».
- Ого! Так это же самое главное в искусстве. Ситуация нравственного выбора! Когда от вашего ответа зависит жизнь человека!.. Скажите, Александр Петрович, а когда вы впервые стали всерьез задумываться об актерской профессии?
- На третьем курсе института (сейчас это Дальневосточная академия искусств). Тогда я впервые стал понимать, какая это серьезная, интересная и очень сложная профессия.
О Понтии Пилате
- А как вы поступали в институт?
- Легко. С первого раза. Особенно не задумываясь о том, что могут не принять. Сложности и трудности начались позже. На первом и в начале второго курса, когда фактически ничего не понимал, не знал и не умел. Пока не появился педагог, ставший моим учителем.
- И кто это был?
- Евгений Михайлович Шальников, к сожалению, его давно уже нет. И еще Сергей Захарович Гришко, который потом пригласил меня к себе на курс уже в качестве преподавателя.
- Дипломный спектакль помните?
- У нас их несколько было. В пьесе Островского «На бойком месте» я играл Миловидова, богатого помещика и героя-любовника. В «Лекаре поневоле» Мольера – молодого и пылко влюбленного Леандра. А в пьесе польского драматурга Хаинского «Ночная повесть» - некоего эстетствующего главаря банды.
- Словом, сразу заявили о себе как о характерном актере, способном сыграть любую роль. Какие из них стали самыми любимыми?
- Любимых ролей было много. Из последних – роль Менделя Крика («Биндюжник и Король» Бабеля). Из более ранних - чеховский Иванов, Борис Годунов, князь Меньшиков в «Шуте Балакиреве» Горина, Понтий Пилат в «Мастере и Маргарите».
- Кстати, есть мнение, что любое обращение к этому роману сопровождается какой-то мистикой. Пожаром за кулисами или обрушением декораций на съемках.
- У нас, слава Богу, все закончилось благополучно. Хотя погодите, какой-то небольшой пожарчик все-таки был… Точно. Я сам вызывал пожарных. Они быстро все потушили.
- А вы сериал, поставленный питерским режиссером Владимиром Бортко, смотрели?
- Нет. Полсерии посмотрел, и стало неинтересно. Я другую экранизацию видел, Юрия Кары…
- Так ведь этот фильм, снятый лет 20 назад, в России так и не вышел в широкий прокат.
- А я вот посмотрел. И мне приглянулся этот фильм. Пилата там совершенно великолепно сыграл Михаил Ульянов. Как и Валентин Гафт - Воланда, а Сергей Гармаш - поэта Ивана Бездомного.
- Александр Петрович, а вы Понтия Пилата поняли?
- Наверное, в чем-то понял. Можно, конечно, послать человека на казнь или попросту сказать: «Я умываю руки». Только потом придется всю жизнь каяться.
О том, что без денег плохо
- Как вы считаете, актерство – работа… или что-то другое?
- Что-то другое? Хм… Вы знаете, актеры порою говорят так: «Мы служим в театре». И я бы хотел так говорить. Но я пашу в этом театре! На самом деле это очень тяжелый труд – и моральный, и психологический, и, между прочим, физический. Абсолютно безумные нагрузки. Если бы этот труд еще и адекватно оплачивали!
- Но вам, наверное, за звание что-нибудь причитается?
- Честно говоря, финансовой стороной еще не интересовался. Кажется, есть какие-то надбавки по губернаторской программе. И у заслуженных, и у народных.
- Вам денег на жизнь хватает? Вот, например, если бы Остап Бендер спросил не у Балаганова, а у вас: «Шура, а сколько вам нужно для полного счастья?» - какую бы сумму вы назвали?
- Не знаю. Дело в том, что для меня деньги не являются эквивалентом счастья. Они нужны для того, чтобы не умереть с голоду и не ходить раздетым. Впрочем, когда денег нет, бывает очень плохо. Вот говорят: «Талант должен быть голодным». Да упаси Бог! Актер должен быть голодным в плане творчества, работы души. Но если он думает, где ему достать сегодня денег, чтобы накормить семью, тогда копец! Ни одна творческая натура такого не выдержит. Да попробуйте меня не накормить за два часа перед спектаклем! Откуда у меня тогда силы играть возьмутся? Актеру надо хорошо кушать. Чтобы было здоровье. Потому что мы это здоровье оставляем там, на сцене. Каждый день. Между прочим, наша профессия по энергозатратам сродни работе кузнеца или шахтера.
- А как вы любите отдыхать?
- Лежать на диване и смотреть телевизор. С друзьями люблю общаться, потому что это не так часто удается. Вообще люблю побездельничать. Купить пивка с красной рыбкой, поставить DVD и смотреть старые, бесконечно любимые фильмы. «Место встречи изменить нельзя», например.
- А я вас как-то и на футболе видел, и на баскетболе…
- О, спорт я могу смотреть бесконечно! Иногда даже ловлю себя на мысли, что мне не важно, что показывают. Биатлон или легкую атлетику. Единственное, не люблю боевые искусства в исполнении женщин. Самбо или бокс. Не женское это дело.
- Вы женаты?
- Да, и очень давно. Моя жена тоже работает в нашем театре. Очень хорошая актриса Наталья Кульчихина. Мы вместе в институте учились, вместе в Комсомольск-на-Амуре уезжали, вместе вернулись во Владивосток. У меня это первый и единственный брак. На всю оставшуюся жизнь. Я однолюб. Вот и с театром имени Горького у меня примерно так же получилось. Как впервые в 1977 году переступил его порог, так сразу и полюбил. И с годами эта любовь только увеличивается.
Справка «КП»
СЛАВСКИЙ Александр Петрович. Народный артист России. Родился 1 ноября 1955 года в городе Артеме Приморского края. В 1977 году окончил театральный факультет ДВГИИ по специальности «актер драматического театра и кино». В 1977 - 1978 годах – артист Приморского краевого драматического театра им. М. Горького. В 1979 - 1985 годах – артист драматического театра Комсомольска-на-Амуре. С 1985 года – артист Приморского краевого драматического театра им. М. Горького.
Сыгранные роли: Раскольников («Преступление и наказание Ф. Достоевского»), Голубков («Бег» М. Булгакова), Беня Крик и Мендель Крик («Биндюжник и Король» И. Бабеля), Клавдий («Гамлет» В. Шекспира), Понтий Пилат («Мастер и Маргарита» М. Булгакова), Борис Годунов («Борис Годунов» А. Пушкина), Иванов («Иванов» А. Чехова) и др.